2.2 笔画共用

笔画共用，指在单个或多个字中，两个或两个以上的笔画合并为一个笔画，使其既能表达完整的字面意义，而又不改变字形的美观性和识别性。这是一种巧妙结合的方法，要找字与字之间的相同规律，需根据实际情况灵活变通。

笔画共用在古代就已经有类似的做法了，可追溯至先秦。当时，君主用来传达命令或调动军队的符文就是把几个篆字合并，然后刻在竹或木上，再劈为两半，双方各执一半，合之以验真假。在日常生活中，这种方法也屡见不鲜，一些合体字就运用了笔画共用，如下图的“招財進寶”。

2.2.1 单字共用：致姗姗来迟的你

以“致姗姗来迟的你”为例，其中的“姗”字就是用了单字共用的方法。单字共用并不需要刻意把字的笔画进行连接，而是设计中的一种巧合。“致姗姗来迟的你”是一首歌的名字，表达了面对爱情从容乐观的心态，所以应选择纤细的笔画、偏瘦高和轻松的字形。

首先，用常规文字打出文本，将字体拉长，根据原始笔画做出基础字形。这里要注意，我们之前确定的笔画形式——纤细、瘦高、轻松，所以这组字的整体笔画都应以直线为主，尽可能减少弯曲的线条。上图中标出的红色部分，就是前面章节提到的统一性，即笔画统一。

接下来，逐步调整每个字的细节，为了增加设计感，可以将部分笔画进行删减。例如，先将上图中红色标注部分“姗”字的左上部和“的”字左下部进行删减，再将灰色标注部分的笔画断开。这样做的目的是增加设计感，让字体看起来与众不同。

这样一来，整组字的设计感就展现出来了。为了进一步提升设计效果，还可以继续进行调整，如将笔画末端的直角变为圆角，以增加字体的亲切感。接着，将部分笔画做特殊设计，如“致”字左半边的中间部分可以用三角形替代，“来”字的部分笔画可以设计成倾斜样式，这样做是为了达到更好的视觉效果。但是，一定要遵循字体设计的原则，保持整体的识别性和统一性。

通过观察字体发现，将笔画最多的“姗”字的笔画加粗到一定程度会显得字体拥挤，因此，可以将“姗”字中“册”中间的两个笔画合并为一笔，然后适当调整细节，这样就解决了笔画过于拥挤的问题。同样，“的”字中的横与点也可以合并为一笔，这样处理后的整体风格更统一，视觉效果也加分不少。最后，将字体加粗、排版，调整细节，得到最终效果。

2.2.2 混合共用：月半小夜曲

笔画共用，不仅可以单字共用，还可以在字与字之间共用。“月半小夜曲”是我早些年的作品，在这里作为案例，为大家解析笔画共用的设计方法。《月半小夜曲》是一首日本歌，传入中国后被重新填词，词中传达了一种传统的东方凄美意境，因此，我选择宋体，以更好地体现歌曲所表达的意境。先打出宋体文本，观察字体的结构和笔画特点。

接着，将字体竖排版，这样更能体现意境。大家可以逐一尝试各种排版后确定最合适的排版方式。因为这是一首歌曲的名字，需要表现出音乐的动感，所以字体的排版不能太过生硬，要适当地错开。这里我选择了能更好地体现笔画共用的版式。

排版时要注意文字的阅读顺序——从上到下或从左到右（竖排文字从右到左）阅读是人们的阅读习惯，不能随便排列。

排版后，将文字向右上角倾斜，体现出律动感，倾斜的角度不宜太大，保持在15°～20°即可；将“月”字的撇延伸至“半”字的右上部，让撇和点融合为一个笔画。

排版的时候也要考虑装饰性元素的布局，比如“夜”和“曲”的字间距要空出来，以便后期加入英文或者拼音作为装饰。

可将“夜”字的点和撇合并为一笔，简洁又不失识别性，这也是笔画共用的一种方法。

这样，一组字体设计就基本完成了，最后加入一些装饰性元素，如月牙、斑驳的纹理等，营造出夜晚的氛围。

笔画的共用是一种巧合，不能刻意拼凑，否则会起反作用。不同的两个笔画做延伸连接，这并不是笔画共用，而是没有规律的刻意设计。虽然在平时会见到很多以笔画连接为主的字体设计，但这种形式太过勉强，我并不建议大家这么做。

2.2.3 多字共用：不负春光 野蛮生长

“不负春光 野蛮生长”这组字的设计是多字之间的笔画共用，其意思是不辜负美好的春天时光，茁壮生长，也就是要珍惜现有的时光和机会，竭尽全力成长。根据字义，在字形上我以花体为主——花体延伸弯曲的线条能体现“不受约束、尽情生长”的意思。

通过观察每个字笔画之间的关系，我们会发现一个特点，前面四个字都有向外部延伸的笔画——撇和捺，根据这个规律可以将前四个字的撇、捺相连，进而变为一个笔画，做到笔画共用；后面的四个字能够共用的只有“蛮”和“生”，所以其他的字不可勉强设计，适度就好。

在总结了字形笔画的特点之后开始设计。花体字有几个重要的特点，曲线、倾斜、错落和粗细对比，其中曲线是最重要的，笔画之间必须有曲线的延伸，可先将字体倾斜后错落排列，然后把几个笔画连接共用，尽可能让两笔变成一笔。

确定了笔画的走势之后，先将红色标注的部分全部连接起来，然后将原本等粗的笔画全部重新设计，注意曲线两端的连接要过渡自然，某些笔画可以夸张处理，以达到飘逸、舒展的效果，如“不”字的“丿”笔。

花体字的特点之一就是错落排列，为了达到视觉上的美感，会出现字形大小不一的情况，而这与我们之前提到的统一性似乎有矛盾。其实，花体字属于艺术字，错落不一是它的特点，和花体英文一样，字体出现大小不一的情况是合理的。

根据规律，一步一步设计后得到了字体的雏形。但某些笔画的连接处仍然存在问题，如曲线不够流畅、衔接不够自然、部分笔画太过生硬。图中标出的部分就是需要继续调整的地方。

“不负”二字的两个“丿”笔太过平庸，“春”字底部的“日”过于生硬，“野”字底部的笔画没有特点，“蛮”字底部也过于生硬，“蛮生”二字的连接不够自然……这些都是存在的问题，需要一步一步调整。

右图是修改后的版本，其中灰色部分是调整之后的笔画。这里要注意字白与字面之间的关系，要做到均衡且有呼吸感。例如，“野”字的笔画较多，可以适当地改细；“生”字的笔画少，可以适当地加粗。另外，要体现出笔画“饱满”的特点，整组字的错落排列要均匀，不能留太多空隙，延伸的笔画也可以适当延长，夸张一些，体现出“野蛮生长”的自由感。

最后，加入合适的背景，字体就设计完成了。这就是多字之间的笔画共用。