陈寅恪文集

在20世纪40年代，中国自由主义文学进入一个新的发展阶段。本书试图将自由主义文学放置于具体的历史语境之中，考察它在40年代所面临的压力与挑战，在不同的政治环境中，它如何进行自我定位，如何调整作家、文学与社会、时代乃至国族之间的关系。本书试图超越文学与政治二元对立的观点，用历史的、审美的立场厘清40年代自由主义作家的文学思想与政治理想，辨析自由主义文学与左翼文学等之间的复杂关系，揭示40年代自由主义

周立波是一位创作丰沃、影响深远的作家，中国的文学批评却在很长的一个历史阶段内未对其给出应有的历史评价。在激情蓬勃的年代，周立波的作品因为“不够理想”和“不够纯粹”而受到打压，而在“新时期”，其作品义因“告别革命”的时代风潮而备受冷遇。周立波在不同的历史时期被塑造成了一个犹豫徘佪的踟蹰者或是激情涌动的盲从者，他长时间被批评界所低估和片而阐释。本书对周立波的文学创作进行了重新的解读，将他的作品和“五四

本书还原和浮现解放区文学蕴含的复杂要素，探寻解放区文学的存在之因和变迁之由，同时兼及当代文学的作家作品和文学现象。解放区文学建构起一种特殊的传统，这种传统具有可再生性，它作为一种潜隐的力量控制着新中国成立后文学行为的基本走向和基本方式，其作用更具有“本原性”，对后来文学来说，绝非仅仅是外在的制约性因素和“塑型”的力量，而是通过它有效的渗透和折射，最终成为贯穿于作家思维的精神理路和影响文学创作内部法

本书立足百余年来日中两国学术兴替流变的基本事实，在日中文化比较视阈下，系统考察了日本宋诗研究的历史进程与基本内容，以宋代重要诗人与日本主要宋诗研究者为考察点和绾接线索，全面展现了日本学者宋诗研究的重要成就、学术创见、独特的学术思路与取向及其局限与不足。本书提出，日本学者从“他者”的角度，对研究对象持有新鲜立异的见解，在多视点上为深化与拓展宋诗研究的深广度做出了贡献，在国际学术文化交流的大背景中，有

本书名之曰王夫之诗歌创作考论，特别注重文献材料的搜集，注重讲求证据的文本分析，其主要内容为回顾学界关于王夫之诗歌的研究，探讨王夫之诗集的编撰及其王夫之编撰思想，考证王夫之诗歌作品创作年份与文学交游，以《广落花诗》为个案进行文本分析，揭示王夫之诗歌史学、教育教学之关系以及湖湘传统对王夫之诗歌创作的影响。由此，本书稽考了王夫之与哪些人有文学交往并受其影响，揭橥了王夫之诗歌创作中的史学修养、教师情怀的个

本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术

这是一部网络文学批评专题文集，由75篇论文组成。内容包括四个部分：网络文学批评原理（18篇），网络文学评价体系（21篇），网络文学批评标准（15篇）和网络文学批评实践（21篇）。这些文章均系国内重要学术期刊和主流报纸理论版公开发表的成果，它们基本反映了这些年来我国网络文学批评的理论建树和评论实践的基本面貌和水平。文章作者大都是我国网络文学理论批评界的一线学人，有传统学院派资深学者，也有近年来涌现出

本书主要收集本人自高校任教以来几十年来的论文27篇，其中既有已经发表的论文，也有一直放在箱底待发的论文，还有两篇在研究过程中翻泽的泽作。这些论文成文时间跨度虽然有几十年，但都是围绕着西方文学和海外文学两大主题进行，而其中的重点在西方文学研究。两方文学研究主要包括两方古代文学三篇，启蒙主义文学三篇，浪漫主义文学五篇，现代主义文学七篇，它反映出作者关注的研究方向。比较文学学科理论与翻译部分四篇，体现出

在网络文学的发展过程中，涌现出灿若群星的网络作家。《网络文学作家论》在搜集大量调研资料的基础上，本着“让材料说话”的实录原则，对早期网络文学著名作家、作品进行深入浅出的评介与阐释。本书对几代网络作家进行了白描式记述与评介，旨在通过“赛博空间”的“田野调研”，采集数据，甄别文献，留下信史。值得注意的是，书中记录的许多早期网站的作家生平、作品传播、读者反应等原始信息，已经或即将从网页上消失。因此，本书